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Visite de l’exposition de Nicolas de Staël à la fondation de l’Hermitage avec quelques élèves de l’atelier. Un vrai régal !
Un des fondement de la peinture est la composition… qu’est-ce vous mettez derrière ce mot magique ? Bien sur vous pouvez composer au feeling… il n’est pas certain que cela soit la meilleure des idées 😉 Depuis toujours les peintres ont eu des principes bien précis pour composer, organiser l’espace et créer des liens entre les éléments. Voilà une petite esquisse pour montrer à mes élèves un principe de composition basé sur le nombre d’or. Ce principe est utilisé depuis la renaissance et l’est encore aujourd’hui par tous les peintres qui ont marqué l’histoire… Rothko, de Staël, Picasso.. 😉
Dernièrement j’ai crée un cycle de 3 conférences sur la peinture abstraite, notamment sur Mark Rothko, Nicolas de Staël et Joan Mitchell. Ces conférences ont pour but de donner des clés de lecture pour entrer dans les aspects techniques et esthétiques de la peinture de ces trois grands maîtres. Présentation et analyses de tableaux en abordant la composition, le nombre d’or, les rapports de formes, la couleur, la logique interne des oeuvres et un peu de mathématique, utilisée dans la répartition des quantités de couleurs. Chaque conférence dure environ 3h. Parfait pour celles et ceux qui ont envie d’approfondir leur connaissance de la peinture.
Vendredi dernier j’ai eu la chance et l’honneur de pouvoir m’entretenir avec l’artiste Setsuko Klossowska de Rola, femme du peintre Balthus. Nous avons parlé peinture, philosophie, esthétique, littérature. Nous avons aussi évoqué la finesse et la richesse de la culture japonaise ainsi que son adaptation à l’ère contemporaine. Un moment suspendu qui fait encore vibrer mon coeur et briller mes yeux.
Jean-Michel Baillat passionné de peinture parle de son initiation au langage pictural, une révélation.
Chantal Riguelle une passionnée de peinture qui s’étonne du peu de connaissances qui lui avaient été transmises avant de découvrir la formation en ligne « Culturepeinture » 👨🎨🎨
Découvrez le parcours artistique de Pierre Ficheux, passionné de peinture et étudiants de la formation Culturepeinture.
https://vimeo.com/839885429/91fc3f5d69 Découvrez aujourd’hui comment le célèbre peintre Kandinsky organise son tableau pour lui donner un souffle, une vitalité hors du commun. Kandinsky est considéré comme le premier peintre abstrait, mais - contrairement à ce que l’on suppose parfois, vous verrez dans cette rapide vidéo qu’il a une connaissance profonde des principes fondamentaux de l’esthétique et qu’il les utilisent tout au long de sa carrière. Quelques exemples concrets de ce que vous découvrirez dans cette vidéo de 6 minutes : 🔶 Comment introduire du mouvement dans son oeuvre, l’un des enjeux majeurs de la peinture 🔶 Le principe méconnu des “rythmes structuraux”, des trames sous-jacentes pour organiser son espace et créer des liens entre les différentes parties du tableau 🔶 Comment un objet (un arc, en l’occurrence) devient une clé de lecture secrète réservée à ceux qui connaissent vraiment le langage de la peinture J’espère que cette brève vidéo vous initiera à un principe que vous pourrez utiliser dans toutes vos peintures et qui vous permettra d’insuffler des mouvements cohérents dans vos créations. La connaissance de ce principe vous permettra aussi d’aller plus loin dans la compréhension de “la partie immergée de l’iceberg” des tableaux des Maîtres, y compris les peintres abstraits contemporains. Ne dit-on pas que le plaisir le plus noble est la joie de comprendre ? 😉 Dites moi ce que vous en pensez en commentaire 👇
Stage d’été sur la composition et certains principes un peu oubliés (!).Théories, pratique, recherches et explorations de peintres classiques, modernes et contemporains. Génial de voir la force de travail d’un groupe réceptif et motivé.
Le stage sur la composition à commencé. Des élèves de France et de Belgique sont venus pour une semaine intensive étudier et explorer les grands principes de la composition. Quel bonheur de transmettre ces clés indispensables à une meilleure compréhension de la peinture. ❤️
Cher(e)s passionné(e)s de peinture, pratiquer ce noble Art de la peinture c’est aussi appartenir à une lignée. Depuis toujours la composition est l’art d’organiser une surface et de créer des liens entre les éléments qui constituent l’image. Voilà deux travaux d’élèves basés sur un système particulier( nb d’or/ cercle et spirale) utilisés depuis la nuit des temps, ces principes ont été utilisés aussi par Picasso, par les grands peintres modernes et abstraits. Ces principes permettent d’avoir des outils concrets pour composer, cela crée en général une image beaucoup plus puissante et organisée. Dites moi ce que vous en pensez, avez- vous déjà entendu parler de ces principes ? Comment organisez vous votre espace peinture ? Bon week-end à toutes et tous ⭐️🙏
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